几位本土大导不仅刷新了电影票房，也刷新了观众的口味，使得大家进电影院之前都做好了被愚弄的准备。这在无意中帮了那些善良而勤奋的导演的忙，为他们打造了一个不高的起点。看完《画皮》，我就舒了一口气，感谢导演给了我面子，没把我当傻瓜中的傻瓜。相反，导演一定认为观众不那么好忽悠，所以尽心尽力地把故事说圆，把画面拍美。

　　《聊斋》中的原作不长，情节也不复杂，要拍成一部所谓大片，导演的确费尽了心机。首先，把故事的主角由寻常百姓替换为富贵人家，这就可以让他们有权有势，有兵有奴，能卿卿我我，打打杀杀。其次，把故事背景从中原作中的小村镇搬到辽阔地域，把故事的时间也从明末清初搬到更为久远的秦汉时代。原作中男人迷色，女人守伦，这是典型的传统故事构架，新拍的电影中替换成了爱的纠葛。爱自古就有纠葛，但是普遍地成为文艺作品的主题，还是近现代的事，在当下更是讨巧。影片最后干脆让各方人士聚在一起，比赛谁最懂得爱。结论大抵如下：男人在外花心难免，但要为家庭责任而克制欲望；女人为了爱而兴妖作怪是可以谅解的，但是最高级的爱不是占有，而是愿意为爱人去死。

　　这一场婚恋教育也让相当多的观众不满意，毕竟CCTV-8每天都有韩剧可以学习，更何况《画皮》的卖点是“东方魔幻大片”。三角恋的故事还真不稀罕，或打开电视，或进入网络论坛，或留心一下办公室的眼神变换，一抓就是一大把。神仙妖怪的加入，自然让这些故事变得好看一些，但也正因为如此，被人用得滥俗了。《惊情四百年》、《人鬼情未了》等早已经成为经典。

　　在我看来，陈嘉上的新电影《画皮》画了一张好看的皮，但也仅仅是一张好看的画皮而已，离那些“画心”、“画魂”的经典，还是有一段距离。据说它已经被选送逐角奥斯卡最佳外语片，我觉得不像那样丢人，但是胜算的可能性很小。

　　一部《聊斋》，尽在说鬼，为什么单单是《画皮》被人拍了又拍呢？如果导演认真思考一下这个问题，也许会有更多的收获。这个故事的独特之处，全在标题之中了。“画皮”可以作两解：一是名词，画过的皮；二是动宾词组，画一张皮。导演陈嘉上显然只取了第一层意思，这从英文名 “PAINTEDSKIN”可以看出。也正因为如此，影片中完全没有画皮的情节。甚至可以说，连剥画皮的那个噱头也显得有点多余，去掉它亦全然无碍。但在原作中，蒲松龄作了刻意描绘：王生透过窗户偷窥，看见女鬼“铺人皮于榻上，执彩笔而绘之。已而掷笔，举皮如振衣状，披于身，遂化为女子”；道士捉鬼之后， “共视人皮，眉目手足，无不备具。道士卷之，如卷画轴声”。这两处写得非常生动，一张画皮，跃然纸上，流转人间。

　　电影不想吓人，想吓人也可能通不过审查，这没什么大问题。问题是画皮就一定会吓人吗？先前一部据传吓死过人的电影，其实也不是因为画皮，而是因为演员突然转身变脸。虽然原作中画皮时鬼现狰狞，但不狰狞也可以画的，人像画家不都是干这活的吗？

　　更重要的是，导演完全没有领悟到，画皮是有引申含义的。蒲松龄讲完故事后感叹道：“愚哉世人！明明妖也而以为美。迷哉愚人！明明忠也而以为妄。”大家都视之为一个例行的闲笔，人人都只见画皮，不见骨肉。周迅有一张画皮，赵薇就没有吗？陈坤就没有吗？现代社会中，画皮尤甚，扮虎吃猪的事到处都是，个个都有好几张皮，而且都觉得画皮还不够多，还要上MBA班，上国学班，随时都准备“执彩笔而绘之”，随地都听见卷皮“如卷画轴声”。

来源:南方都市报 作者:长平